作品名称：	愚公移山
作者：	徐悲鸿
作品尺寸：	400×200cm
创作年代：	1940年
作品内容：	徐悲鸿代表作品欣赏
其他：	徐悲鸿画作中的神品

　　徐悲鸿的《愚公移山》 

 1940年，徐悲鸿创作了国画《愚公移山》，这幅画是徐悲鸿画作中的神品，画作将中国的传统绘画和西方绘画技巧有机地融会一体，独创了他“中西合璧”的写实艺术风格，具有很高的艺术价值，使之历史性地成为中国现代美术的非凡事件，作品问世几十年，至今仍得到人们的喜爱。作为国宝级的油画作品，在长达65年充满传奇的流传中，海外的炎黄子孙表现出了对艺术的热爱和牺牲精神，终于使这个国宝回到了祖国。我们在此无意赏析这幅画的艺术性，而更多地关注这幅画的思想性。他创作这幅画，立意在于以形象生动的艺术语言表达抗日民众的决心和毅力，鼓舞人民将抗日进行到底，并坚信一定能取得胜利。这幅画在当时产生了很大的影响。民族的艰辛、胜利的渴望让潜伏在人们血液中艰苦奋斗、不怕牺牲的精神开始沸腾。
  2006年6月底在北京以3300万元创下了中国油画拍卖的世界纪录。

　　徐悲鸿的《愚公移山》

　　《愚公移山》是徐悲鸿先生艺术创作顶峰时期的经典作品，也是中国油画史上最精彩的作品之一。

　　徐悲鸿先生曾创作两幅油画《愚公移山》，此次被瀚海公司征集到的是徐悲鸿先生完成的第一稿，尺寸稍小（46×107.5cm）；现收藏于徐悲鸿纪念馆的《愚公移山》是第二稿，尺寸为400×200cm。第一稿从构思、创作、保护、收藏都充满了传奇的色彩。

　　据悉，抗战期间，徐悲鸿与印度圣雄甘地会面，他从这位印度灵魂人物身上隐约看见愚公的形象，于是充满激情地创作了《愚公移山》草稿与人物写生。

　　1941年底，为了躲避日机轰炸，在新加坡的徐悲鸿把自己所有的作品和收藏密藏于枯井，后为感激这些“枯井之宝”守护者，他以《愚公移山》相赠。

　　据介绍，北京徐悲鸿纪念馆收藏的《愚公移山》在“文革”中卷放于潮湿的房间，颜色脱落。中法油画专家经过5年的艰难修复终于使其重见天日，但彻底恢复原貌尚需时日。因此，此次上拍的《愚公移山》是目前最能体现徐悲鸿抗战期间创作风貌的巨作。